Programmation complète

avec Frédéric Naud
tout public à partir de 8 ans

Une joyeuse bande de « bras cassés », assoiffée de liberté et de grands espaces, pique un minibus du foyer Arc-en-ciel et part sur les traces d’un mystérieux taureau bleu. Direction : La Baule.

Un road-movie, comme si vous étiez assis sur la banquette arrière de cette aventure. Un récit déjanté et bourré d’amitié et d’amour naissant, plein d’odeurs de forêts et de plastique neuf, de chewing-gums fraise-ananas et de concours de baby-foot. Un road-movie à vous donner envie de piquer un minibus pour prendre la route et rouler, rouler, rouler…

15$

Cliquez ici pour acheter vos billets en ligne auprès de la Salle du Parvis.

avec Didier Kowarsky, accompagné en musique par Benoit Converset et Damien Converset
tout public à partir de 8 ans

d’après « Le Cantique des Oiseaux » de Farid ud din ‘ATTAR

« Le Cantique des Oiseaux », poème persan du 13e siècle, relate le voyage entrepris par les oiseaux pour rejoindre leur absolue divinité : Simorgh. Le poète décrit les efforts de la huppe pour convaincre les autres, à l’aide d’histoires, d’entreprendre le voyage.

Les histoires laissent perplexe, la description des chemins qui mènent à Simorgh est déroutante, et les voyageurs disparaissent mystérieusement au bout du voyage.
C’est une énigme.
Le désordre qui règne chez les oiseaux, leurs attitudes et leur désarroi résonnent clairement avec l’actualité de notre civilisation.

Si Morgh est une adaptation singulière et iconoclaste d’une métaphore de l’ultime voyage initiatique. Les échos des paroles et des mélodies esquissent des réponses aux questions éternelles, mais si fugitives réponses qu’on y croit qu’un instant.

Le conteur et les musiciens s’aventurent avec humour, lyrisme et poésie au coeur des anecdotes et des hésitations de ces drôles d’oiseaux étrangement familiers.

Le poète avait prévenu : « La raison n’a rien à faire avec mon discours. »

20$ | 18$ en prévente (réservé aux membres)

Cliquez ici pour acheter vos billets en ligne, auprès du P’tit bonheur de St-Camille.

avec Julie Boitte et Frédéric Naud
à partir de 16 ans

De l’habitude d’écrire des flots de mots sans tête ni queue, ou sur le sentier d’une plume automatique, Julie Boitte et Frédéric Naud  pourraient s’être trouvés!

Pour l’un c’est Jackie qui ressurgit : cruelle, violente, sadique, indécente, vulgaire, fragile… vivante.
Pour l’une ce sont plusieurs voix fantomatiques ou merveilleuses, naïves et tragiques, déterminées à renaître coûte que coûte.

Créé pour Les jours sont contés, ce spectacle en duo serait comme un voyage où le public est invité à s’aventurer, sans a priori sur ce qui est politiquement correct ou non, communément admis ou pas.

20$ adulte | 15$ étudiant

avec Bruce Sinclair

The storyteller will recount growing up in Northern Saskatchewan in a small town with a high percentage of Metis and First Nations community members. Some of the issues presented will be identity, poverty, family relationships, discrimination, racism and the spirit of the people.

An excerpt of the play, ‘Dreamkeeper’ by Bruce Sinclair will be presented to highlight the origin of the Metis and the changing times for the people who have been referred to as “The Forgotten People”.

An excerpt of ‘Sacred Stories of the Sweetgrass Cree’ an origin story by Louis Moosomin in 1925 and compiled by Leonard Bloomfield will be presented as a testimony of the author’s transformation into the knowledge of his nehiyaw (Cree) background which had previously been unknown to him.

17$ adulte | 12$ étudiant

avec Myriam Pellicane et Didier Kowarsky

Depuis une dizaine d’années les chemins de Myriam et de Didier n’ont cessé de se croiser; de partenariats en confrontations, de convictions partagées en contradictions assumées, les exigences des deux explorateurs de la parole ont enrichi leurs recherches.

L’occasion qui leur a été donnée de partager la scène a ouvert de nouveaux territoires, à la conjonction de leurs planètes respectives. Deux approches de la réalité, deux manières de danser le monde et de le dévisager.

Dans la froide lumière de Notre-Dame la Lune, une Licorne, plus vieille que nos souvenirs, fait vibrer la menace et la promesse. Elle se niche au coeur d’un jeu dangereux, magique : le conte emprunte ici sa dynamique à la poésie, celle qui « n’est pas faite pour décorer un intérieur » (Picasso), mais pour lutter contre le confort, le conformisme et l’ennui.

L’animal à deux têtes est fantasque : nul ne sait quelle surprise, quelle déconvenue ou quel secret peut surgir d’un éclat que l’on croyait limpide. L’ombre et la lumière, le silence et le cri, les deux parleurs s’aventurent en contrastes et en coïncidences avec le spectateur, témoin et partenaire de l’action.

Le geste, le chant, l’évocation, l’histoire, le mythe et le poème, choses nouvelles et choses renouvelées ouvrent sur le monde de singulières fenêtres.

17$ régulier | 12$ étudiant moins de 25 ans | 10$ étudiant UdeS

Cliquez ici pour acheter vos billets auprès du Centre culturel de l’Université de Sherbrooke.

avec Myriam Pellicane et Frédéric Naud

Les 5@7 du festival vous invitent à découvrir, dans l’ambiance intime de cafés, de bistrots ou de chaleureux petits restos du coin, les voix de deux conteurs, invités à partager la scène dans un duo tout spécialement formé pour l’occasion.

Micro libre en deuxième partie.

Contribution volontaire

avec Julie Boitte
tout public à partir de 12 ans

« Comment je peux savoir que le bleu que moi je vois est le même bleu que toi tu vois ? »…

Ce seul-en-scène questionne notre rapport à la réalité à travers des récits de vie collectés, des contes populaires et des bribes poétiques.

Chaque récit glisse volontairement vers l’étrangeté magique, vers la poésie du réel.

Conteuse-actrice, Julie Boitte emmène le public dans sa propre folie, changeant brusquement d’attitude, jouant avec la langue, disant des vérités avec désinvolture.

17$ adulte | 12$ étudiant

avec Franck Sylvestre

Avec Histoires slammées, Franck Sylvestre s’adresse à ses semblables. À ceux qui, un matin, se regardent dans la glace et réalisent qu’ils sont rendus au milieu de leur vie… déjà. Traversant tant bien que mal cet étrange océan – tantôt à bord d’une embarcation de fortune et tantôt d’un yacht étincelant d’arrogance –, en musique, conte et poésie, il parle de nous. Même quand il parle au « je ». Dans les neuf pièces qui forment « ce petit joyau débordant d’intimité »*, il aborde la solitude, la ville, l’exil, le spleen de l’absence, l’empreinte de l’histoire sur nos vies et l’amour.

Textes et interprétation : Franck Sylvestre
Mise en scène : Franck Sylvestre et Jocelyn Pelletier
Éclairages : Jérôme Bérubé

17$ régulier | 15$ membre du CAC-RFSTED | 12$ étudiant

L’achat en ligne n’est pas disponible pour ce spectacle. Veuillez réserver vos places par téléphone, auprès du Centre culturel Pierre-Gobeil: (819) 564-1091

avec Julie Boitte et Didier Kowarsky

Les 5@7 du festival vous invitent à découvrir, dans l’ambiance intime de cafés, de bistrots ou de chaleureux petits restos du coin, les voix de deux conteurs, invités à partager la scène dans un duo tout spécialement formé pour l’occasion.

Micro libre en deuxième partie.

contribution volontaire

avec Nadine Walsh
tout public à partir de 12 ans

Un corps.
Une voix.
Un temps suspendu.
Des contes émergent du silence.
Ils viennent d’une vieille mémoire,
nous amènent dans la forêt de l’inconscient,
là où rien ne meurt, où tout se transforme.
Là où l’on apprend à vivre, à oser, à s’affranchir,
à dire le non-dit ou se taire par dignité.

​Quatre puissants contes merveilleux racontés dans un enchantement qui régénère. Avec pudeur, la conteuse crée une communion tacite afin de descendre dans les profondeurs de l’âme humaine, là où les chevaux parlent…

contribution volontaire

avec François Bienvenue, Christine Bolduc, Lynda Bruce, Jacques Falquet, Claire Jean, Carine Kasparian, Petronella, Sylvie Proulx, et Simon Venne-Landry

Un roi trompé par sa femme jure de se marier chaque jour avec une femme nouvelle qu’il tue le lendemain. Mais le monde peut-il survivre sans les femmes ? Shéhérazade décide de mettre fin à cette folie meurtrière, au péril de sa propre vie : elle épousera le roi et l’obligera, malgré lui, à rompre son serment. Comment ? En lui racontant chaque soir un conte qu’elle interrompt au matin, quand l’aube chasse la nuit, car il est interdit de conter le jour. Mais le roi veut savoir la suite… Et c’est ainsi que les contes s’enchaîneront les uns après les autres, pendant mille et une nuits, jusqu’à ce que, d’un roi fou, elle ait fait un roi sage.

Onze artistes ont eu le plaisir, le bonheur, le privilège de travailler pendant quatre ans avec Jihad Darwiche, conteur libanais et spécialiste passionné des mille et une nuits. Cette nuit, ils et elles vous présentent le résultat de ce merveilleux travail.

30$ adulte | 25$ étudiant

avec Didier Kowarsky
à partir de 8 ans

Selon une information tout à fait fantaisiste, il semble qu’un réseau international de chercheurs a pu déterminer que la visite d’une exposition d’ouvrages artistiques produit, par l’interaction personnelle de l’observateur-trice avec chaque œuvre, une vibration appelée « Ku ». Celle-ci s’ajoute à celles émises par d’autres visiteurs et visiteuses relié-e-s dans le temps et l’espace par l’observation attentive, et serait de nature à préserver un certain équilibre primordial, terrestre et cosmique. La publication de cette connaissance qui était demeurée secrète, éclaire d’un jour nouveau la propension naturelle de toute civilisation, depuis la plus ancienne, à la production d’œuvres d’art.

Les visiteurs et visiteuses, soigneusement sélectionné.es par le hasard-qui-n’existe-pas, auront le privilège d’être actrices et acteurs conscients de ce vaste projet, dans le cadre d’une visite-conférence décalée de l’exposition « Tous des brigands », de Karen Tam, qui porte un regard sur notre imagerie de la culture chinoise. En l’occurrence, la vibration naît de l’effet miroir du concept « Tous des brigands », et de l’émotion liée à l’exotisme et la différence.

Après un bref exposé du phénomène vibratoire, le conférencier-affabulateur évoquera le processus engendré en particulier par chaque œuvre, rendant ainsi perceptible l’émission de Ku.

La visite-conférence sera pimentée de quelques contes et anecdotes soulignant le propos.

Vous êtes invité-e-s à passer le portique installé ici comme le seuil d’une aventure mystérieuse et cosmique.

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Julie Boitte et Myriam Pellicane

Ces deux conteuses vont vous raconter des histoires, délicatement.
Entre inspir et expir leurs voix laisseront s’infiltrer le songe pour apparaître dans d’autres paysages.
Elles modifient en nous les images de contes devenues caduques.
A deux, elles se brisent des élans, se mettent des bâtons dans les roues pour renaître sans cesse à la merveille.
Un duo pour dépasser la dualité, s’envoler comme deux oiseaux jumelles et pas pareilles à la fois.

20$ adulte | 15$ étudiant

avec Frédéric Naud
pour les 6 mois à 4 ans

Dans son jardin, monsieur Pouce veille. Ses énormes citrouilles sont des coffres à merveilles.

Mille histoires s’y bousculent. Les enfants chantent ; monsieur Pouce plonge dans son potiron…  Chhhut! Qu’en sortira-t-il? Un conte, une comptine, une chansonnette? Monsieur Pouce s’entoure de marottes colorées, de marionnettes bigarrées, d’instruments de musique,  d’albums et de kamishibaïs.

7$ adulte | 5$ enfant | 20$ famille

avec Didier Kowarsky
à partir de 8 ans

Selon une information tout à fait fantaisiste, il semble qu’un réseau international de chercheurs a pu déterminer que la visite d’une exposition d’ouvrages artistiques produit, par l’interaction personnelle de l’observateur-trice avec chaque œuvre, une vibration appelée « Ku ». Celle-ci s’ajoute à celles émises par d’autres visiteurs et visiteuses relié-e-s dans le temps et l’espace par l’observation attentive, et serait de nature à préserver un certain équilibre primordial, terrestre et cosmique. La publication de cette connaissance qui était demeurée secrète, éclaire d’un jour nouveau la propension naturelle de toute civilisation, depuis la plus ancienne, à la production d’œuvres d’art.

Les visiteurs et visiteuses, soigneusement sélectionné.es par le hasard-qui-n’existe-pas, auront le privilège d’être actrices et acteurs conscients de ce vaste projet, dans le cadre d’une visite-conférence décalée de l’exposition « Tous des brigands », de Karen Tam, qui porte un regard sur notre imagerie de la culture chinoise. En l’occurrence, la vibration naît de l’effet miroir du concept « Tous des brigands », et de l’émotion liée à l’exotisme et la différence.

Après un bref exposé du phénomène vibratoire, le conférencier-affabulateur évoquera le processus engendré en particulier par chaque œuvre, rendant ainsi perceptible l’émission de Ku.

La visite-conférence sera pimentée de quelques contes et anecdotes soulignant le propos.

Vous êtes invité-e-s à passer le portique installé ici comme le seuil d’une aventure mystérieuse et cosmique.

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Julie Boitte, Didier Kowarsky, Frédéric Naud et Myriam Pellicane

Quatre artistes se retrouvent sur scène, dans une soirée multicolore et absolument imprévisible. Quatre univers qui se croisent, se répondent, s’entrechoquent. Un spectacle aux allures de carte blanche, qui promet de vous faire visiter jusqu’aux recoins insoupçonnés de vos imaginaires.

20$ adulte | 15$ étudiant