Festival du texte court

avec Frédéric Naud
tout public à partir de 8 ans

Une joyeuse bande de « bras cassés », assoiffée de liberté et de grands espaces, pique un minibus du foyer Arc-en-ciel et part sur les traces d’un mystérieux taureau bleu. Direction : La Baule.

Un road-movie, comme si vous étiez assis sur la banquette arrière de cette aventure. Un récit déjanté et bourré d’amitié et d’amour naissant, plein d’odeurs de forêts et de plastique neuf, de chewing-gums fraise-ananas et de concours de baby-foot. Un road-movie à vous donner envie de piquer un minibus pour prendre la route et rouler, rouler, rouler…

15$

Cliquez ici pour acheter vos billets en ligne auprès de la Salle du Parvis.

avec Didier Kowarsky, accompagné en musique par Benoit Converset et Damien Converset
tout public à partir de 8 ans

d’après « Le Cantique des Oiseaux » de Farid ud din ‘ATTAR

« Le Cantique des Oiseaux », poème persan du 13e siècle, relate le voyage entrepris par les oiseaux pour rejoindre leur absolue divinité : Simorgh. Le poète décrit les efforts de la huppe pour convaincre les autres, à l’aide d’histoires, d’entreprendre le voyage.

Les histoires laissent perplexe, la description des chemins qui mènent à Simorgh est déroutante, et les voyageurs disparaissent mystérieusement au bout du voyage.
C’est une énigme.
Le désordre qui règne chez les oiseaux, leurs attitudes et leur désarroi résonnent clairement avec l’actualité de notre civilisation.

Si Morgh est une adaptation singulière et iconoclaste d’une métaphore de l’ultime voyage initiatique. Les échos des paroles et des mélodies esquissent des réponses aux questions éternelles, mais si fugitives réponses qu’on y croit qu’un instant.

Le conteur et les musiciens s’aventurent avec humour, lyrisme et poésie au coeur des anecdotes et des hésitations de ces drôles d’oiseaux étrangement familiers.

Le poète avait prévenu : « La raison n’a rien à faire avec mon discours. »

20$ | 18$ en prévente (réservé aux membres)

Cliquez ici pour acheter vos billets en ligne, auprès du P’tit bonheur de St-Camille.

avec Pascal Quéré

Aventures et prouesses d’un chevalier exemplaire accompagné de son lion emblématique.Ils permettent de réfléchir aux choix offerts aux hommes depuis toujours dans le domaine de l’amour et de la parole donnée.

Une narration libre et inspirée, d’après le roman de Chrétien de Troyes.

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Céline Jantet

« Maman est un mythe » est un spectacle de conte qui pose un défi : créer une suite actuelle au fameux : Et ils eurent beaucoup d’enfants…  Ce spectacle se construit sur l’interrogation d’un mythe : celui de la maternité. Si les femmes ont vécu plusieurs révolutions, la mère, elle, respire les relents d’une image d’Épinal de la bonne mère. Peut-on rêver les mères autrement, sans annonce publicitaire et sans qu’elles soient extra Wonder ou carrément indignes ?

« Maman est un mythe » crée une place pour les mères dans le merveilleux. Ici, elles sont aventurières et héroïnes, pleinement des femmes. Entre récits fantastiques et confidences contemporaines, l’aventure de la maternité se raconte aujourd’hui et demain, différemment. « Maman est un mythe » propose son spectacle sous forme de parcours sonore, une immersion dans l’antre de la maternité dans laquelle évolueront la conteuse et les spectateurs.trices.

À l’occasion du laboratoire à la Maison des Arts de la Parole de Sherbrooke, l’équipe de « Maman est un mythe » explorera la relation de la conteuse avec différentes sources de son (parole, chant, sons du quotidien, environnement…) et l’intrusion du son dans l’espace de la conteuse (enceintes, objets, mobilier…). Comment ces rapports enrichissent ou font-ils dévier la fiction ? Comment l’espace se module-t-il ? Comment le rapport avec le public bénéficie-t-il de la nature et de la position du son ?

Et surtout… comment rentre-t-on dans l’antre de la maternité ?!

Récit : Céline Jantet
Œil extérieur : Pénélope Deraîche-Dallaire
Conception sonore : Étienne Legast
Éclairage : Sara Sabourin
Production : La Quadrature

15$ adulte | 10$ étudiant

À l’issue d’une résidence à Sporobole, centre en art actuel, Christine Bolduc et Jean-François Boisvenue présentent le résultat de leur travail.

Une exploration en parole, en son et en images de ces histoires étranges issues des traditions du monde. Auto-dévoration, cannibalisme, érotisme bizarre, absurde déstabilisant, les contes traditionnels ne sont pas faits que d’histoires de princesses enlevées par des dragons!

Le cabinet des curiosités est l’ancêtre des musées. Il fut très populaire dans les salons bien nantis, de la Renaissance au 18e siècle. On y exposait des collections d’objets hétéroclites et de bizarreries naturelles ou truquées, qui ne servaient pas qu’à épater la galerie, mais aussi et surtout à observer, étudier, comprendre le monde et parfois goûter quelque chose du rêve et de l’imaginaire.

Ce projet de conte et numérique en direct se veut une collection d’histoires insolites, tordues et intrigantes, une faune bigarrée à observer. Des histoires étranges pour se surprendre, mais peut-être aussi pour contempler l’humain, en dehors des codes d’une époque et d’une culture, dans sa monstruosité comme dans sa grandeur, tel un miroir devant soi. Un regard différent sur la parole, une invitation au délire. Des histoires traitées comme une série de tableaux vivants, dans un écrin sonore et visuel qui emporte le spectateur dans une brume surréaliste, une atmosphère onirique. Au final, un spectacle où les histoires et leurs ambiances envahissent la scène et enveloppent le public grâce aux projections vidéo et à l’environnement sonore. Un spectacle pour adultes, à écouter, voir et ressentir, qui s’inscrit dans l’envolée des arts numériques au sein du spectacle vivant.

Accompagnement à la mise en scène, à l’interprétation et à la dramaturgie : Nadine Walsh et Michel LeveSque

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Franck Sylvestre

Solibo est mort. Le Maître de la parole Solibo Magnifique est mort. Et pourtant son histoire ne s’achève pas. Celle qu’il racontait au moment d’être rayé de cette vie. Celle de sa vie à lui, qui semble se poursuivre dans les plis du rideau qui sépare les morts et les vivants. Et dans les mots de ceux qui aimaient sa Parole. Solibo est mort, mais il nous parle encore. Nous questionne à l’infini. Solibo est mort, mais son histoire commence… écoutez-la.

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Renée Robitaille

On ne m’a pas raconté la sexualité. Je suis entrée dans ma vie de femme sans repère. J’aurais tant aimé qu’on m’enseigne le féminin intime. Pour en rire, pour le soigner et le célébrer. À quarante ans, j’ai interviewé plein de femmes et j’ai écrit ce spectacle. Pour toi. Pour nous.

Direction artistique, texte et interprétation : Renée Robitaille
Musique originale : Étienne Loranger
Mise en scène : Nadine Walsh
Lumières : Émilie Noël
Masque (conception, coaching) : Vania Beaubien
Marionnette (conception) : Brie Birdsell
Chorégraphie : Marie-Claude Rodrigue

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Jocelyn Bérubé

Ce voyage dans le temps ratisse large. Jocelyn Bérubé débute par une légende des Premières Nations des Amériques qui nous raconte comment sont nés le jour et la nuit à travers le couple formé de Soleil et de Lune. Puis, on met le cap sur une odyssée fantastique autour du personnage de Phaéton, fils du dieu-soleil Hélios qui, dans l’ancienne mythologie gréco-latine, symbolisait le soleil à bord d’un char d’or et de feu tiré par quatre chevaux géants et tout aussi flamboyants. Phaéton « pique » le char de son père… Changement climatique à l’horizon! Nous lèverons le voile – et non la voile puisqu’elle n’existe pas encore – sur les circonstances de l’origine des vents. Assurez-vous que la ceinture de votre imaginaire est bien détachée.

40$

avec Jihad Darwiche

Cette épopée relate la naissance de l’empire Mandingue dans l’Afrique de l’Ouest à l’aube du XIIIème siècle.

Né de l’union d’une femme-buffle et d’un roi beau et sage, Soundjata est promis à un destin exceptionnel. Les devins le comparent à Alexandre le Grand. Pourtant c’est d’abord un enfant débile qui ne marche pas, parle peu et ne s’intéresse qu’à manger. Mais à l’âge de sept ans, pour laver un affront subi par sa mère, il se met debout, arrache un baobab et marche, dès lors, à pas de géant vers son destin. Maître-chasseur, il est le seul à pouvoir bander son arc. Sa mère lui apprend les secrets des plantes et des animaux de la savane. Son griot lui enseigne l’histoire de ses ancêtres. En peu de temps, il apprend tout ce qu’un roi doit connaître. À 11 ans, il doit fuir et connaît l’exil mais il revient 7 ans plus tard pour libérer son pays, fonder le grand empire Mandingue ou empire du Mali et établir la « Charte du Mandé », considérée comme la première déclaration des droits humains et transmise de génération en génération par les griots jusqu’à aujourd’hui.

15$ adulte | 10$ étudiant

avec Magali Bertrand
pour les 3-6 ans
durée: 40 minutes

Toc toc toc! Une étrange valise frappe à la porte. En un souffle elle se transforme en théâtre de papier libérant des contes illustrés. Magali dévoile des histoires kamishibai aux saveurs oniriques et fantaisistes. Cet art de conter traditionnel japonais allie les arts visuels et de la parole pour le bonheur des tout-petits.

Un spectacle  de conte intimiste et interactif tout en surprise et poésie.
Présenté en collaboration avec Côté Scène, dans le cadre du festival Petits bonheurs Sherbrooke.

7$ adulte / 5$ enfant / 20$ famille